Dwa tygodnie teatru na najwyższym poziomie — Warszawskie Spotkania Teatralne 2026
11 czerwca Warszawa po raz 46. będzie gościnną dla jednego z najważniejszych festiwali teatralnych w Polsce – Warszawskich Spotkań Teatralnych. Impreza potrwa do 24 czerwca i zaprezentuje 16 spektakli z Polski i zagranicy. Karty wstępu do sprzedaży trafiły 12 maja o godzinie 14:00. Miasto Stołeczne Warszawa współfinansuje festiwal, którego organizatorem jest Teatr Dramatyczny im. Gustawa Holoubka.
Tegoroczna edycja odbywać się będzie pod hasłem „PRZEŁOMY" i obiecuje zestawienie czołowych europejskich nazwisk teatru z najbardziej rozgłośnymi polskimi produkcjami ostatnich miesięcy. Program festiwalu rozciągnięty jest na dwie tygodnie i łączy spektakle o zróżnicowanym profilu artystycznym – od klasycznych dzieł reinterpretowanych przez współczesnych reżyserów, przez sztuki najnowsze, aż po performatywne działania stojące na pograniczu teatru.
Otwarcia 46. edycji dokonać będzie spektakl „No Yogurt For The Dead" w reżyserii Tiago Rodriguesa, portugalskiego dramatopisarza, reżysera i zarazem dyrektora Festiwalu w Awinionie – jednego z najprestižowych festiwali teatralnych świata. Jak wskazuje źródło informacyjne, przedstawienie czerpie inspirację z biografii ojca artysty, Rogéria Rodriguesa, portugalskiego dziennikarza. Tuż dzień po otwarciu, 12 czerwca, warszawska publiczność zobaczy premierę „Anioła zagłady" – nową produkcję Teatru Dramatycznego w reżyserii Daty Tavadze. Spektakl stanowi teatralną reinterpretację słynnego filmu Luisa Buñuela z 1962 roku, czarnej komedii o tym samym tytule. W obsadzie znaleźli się Mariusz Drężek, Marianna Linda, Anna Moskal, Krzysztof Szczepaniak i Anita Sokołowska.
Bez wątpienia jeden z najbardziej oczekiwanych punktów festiwalu to pokaz „Bérénice" w reżyserii Romea Castellucciego, włoskiego artysty, wraz z niezwykłym udziałem gwiazdy światowego kina Isabelle Huppert w roli głównej. Spektakl powstał na kanwie tragedii Jeana Racine'a, a jego formalny minimalizm – budowany cisza i napięciem – ma na celu wzbudzić emocje dotyczące pożądania, straty i samotności. To właśnie tego typu międzynarodowe współprodukty stanowią serce Warszawskich Spotkań Teatralnych, przyciągając profesjonalistów i miłośników sztuki z całego kraju.
Program polskich produkcji jest równie ambitny. Gdański Teatr Wybrzeże przyjedzie ze spektaklem „Sprawa Davida Frankfurtera" w reżyserii Marcina Wierzchowskiego – sztuka, która przy pomocy historii największej katastrofy w dziejach żeglugi morskiej opowiada o ocalałych, ich potomkach, pamięci i przekazie traumy. Na warszawskich scenach pojawi się również „Tkocze" Mai Kleczewskiej z teatru śląskiego im. Stanisława Wyspiańskiego z Katowic. Ten nagrodzony Grand Prix na 18. Festiwalu Boska Komedia spektakl to, jak opisuje go źródło, „wściekła, zmysłowa opowieść o nierównościach, wyzysku i sile zbiorowego buntu".
Scena Teatru Studio gościnnie przyjmie „Piramidę zwierząt" w reżyserii Michała Borczucha z Narodowego Starego Teatru w Krakowie – spektakl nawiązujący do słynnej pracy artystycznej Katarzyny Kozyry, który „wychodząc od sztuki krytycznej lat 90., stawia pytanie o granice i sens współczesnej wolności". Tam też zaprezentowany zostanie spektakl Katarzyny Minkowskiej, tegorocznej laureatki Paszportów POLITYKI, zatytułowany „Wszyscy jesteśmy Belén" z teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie. Publiczność WST zobaczy również „Pokój" z teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie – sztukę napisaną przez Szczepana Twardocha.
Mała Scena Dramatycznego tradycyjnie czeka na przedstawienia eksperymentalne i poszukujące nowych form wyrazu. Tam wystawione będą „Immanuel Kant" w reżyserii Agnieszki Olsten z teatru dramatycznego im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu oraz „Służące do wszystkiego" – adaptacja bestsellera Joanny Kuciel-Frydryszak w reżyserii Agaty Puszcz z Teatru Polskiego w Bielsku-Białej. Warto dodać, że tegoroczna edycja festiwalu wprowadza nowość w postaci produkcji performatywnych, które poszerzają tradycyjny program o działania wymykające się klasycznym definicjom spektaklu.
Warszawskie Spotkania Teatralne to już tradycja, która każdego roku przyciąga zarówno teatralne osobowości, jak i publiczność szukającą najciekawszych doświadczeń scenicznych. Przez dwie tygodnie czerwca Warszawa staje się sceną dialogu pomiędzy najbardziej interesującym europejskim teatrem a rodzimą sceną. To program, który nie tylko pokazuje różne języki teatru, ale – jak podkreśla organizacja – „provokuje do rozmowy". Pełny program oraz informacje o dostępności spektakli dostępne są na stronie festiwalu warszawskie.org, gdzie można również znaleźć szczegółowe opisy poszczególnych produkcji i rozwiązania techniczne dla osób ze specjalnymi potrzebami.
Źródło: UM Warszawa
